快手：在短剧的黄金时代建立新秩序_快手系列短剧

短剧正在迎来自己的黄金时代。

2022年12月11日，属于短剧盛会的金剧奖在湖州举办。除了从业者之外，曾风靡热搜的短剧主人公一只璐、圻夏夏也都出现在这里。

盛典进行过程中，快手短剧业务负责人于轲公布了这样一组数据：2021-2022上半年，共有1263家影视制作公司曾经拿过微短剧取得发型许可；而在上半年，广电总局系统内进行规划备案的微短剧数量达到2800部。

对比2021年上半年的不到400部，短剧在数量方面，正在经历一轮井喷式增长。

快手短剧运营

随着《长公主在上》《万渣朝凰》《胡同儿》等作品的破圈，短剧越来越被看好，传统影视公司、MCN机构、长视频平台、百度、小米等公司，都挤进这个赛道，为短剧的爆发造势。

在于轲看来，这种爆发在自己的预料之中。

2019年，快手率先布局短剧内容赛道，成立快手小剧场；2020-2021年，快手完成“星芒计划”到“星芒短剧厂牌”的升级，通过内容的势能累积，使得超260位创作者在星芒短剧中产生了超500亿的播放量。

据快手光合大会最新数据显示，截至2022年7月，快手短剧日活用户高达2.6亿；2022年上半年，快手短剧创作者规模超过10万人。

无论是创作端，还是消费端，短剧都不再是圈层内容，而是大多数人的日常选择。

在短剧爆发的节点，于轲找来清华大学教授、中国文艺评论家协会副主席尹鸿，恒星引力传媒创始人、CEO王一栩，国家一级剪辑师孙依群，知名编剧、作家袁子弹等外部评委共同组成金剧奖评审团，嘉奖优质作品与从业者。

短剧发展的第四年，于轲希望借助金剧奖的公信力，建立属于整个行业的标准，让优秀的创作者越来越多，盘子越来越大，有序地走向短剧的黄金时代。

卷内容，不卷制作

2019年，短剧兴起时，网友们对这种稳准狠踩在情绪点上的新兴内容充满了好奇。

快手短剧运营

2022年，短剧井喷式增长，古风短剧《长公主在上》一经播出，便凭借着高甜的剧情，暧昧的氛围感，在站内收获3.6亿+播放量，并在热搜中争得多个席位，实现短剧的破圈，越来越多网友成为短剧的常客。

井喷之下，短剧也正朝着规模化、多样化、档期化的方向发展。

2022年，快手星芒短剧亿级俱乐部迎来100个顶尖短剧加入，爆款短剧数量增长近40%。

2022年暑期，快手推出“追剧一夏”暑期档活动，共上线50+部精品短剧，22部实现播放量破亿，快手站内词条阅读突破500亿。

数量全面爆发，内容也变得多元。

高甜短剧不再独占鳌头，讲述女性二婚遇到的家庭问题的《再婚》，成为快手短剧全网第二个10亿量级的项目；讲述时代旋律的《胡同儿》也拓宽了短剧的赛道，年轻人奋斗在北京的内容，在快手星芒以3亿+的播放量收官，话题总播放量超过4亿。

家庭共情、时代旋律、校园青春等新兴赛道的开拓，让短剧的内容有了更多想象力。

面对汹涌的热度，周期短、投资风险低的特质，短剧也成为越来越多从业者的选择。

十二升肖内容总负责人、制片人陆添在金剧奖现场分享团队创作方式时，提到短剧的内容创作、制作、剪辑周期很快：

一、平均剧本创作周期为40个工作日；

二、平均制作一部短剧的时间为6到7天，后期上线时间为14天；

三、资金回流快，商业变现快，在快手，每部戏上线第二个月就可以看到分帐，按时打款。

于是，新玩家不断入局，他们试图掌握流量密码，创造内容爆款。但在短剧赛道，讲好一个故事，并不容易。

于轲在现场分析了《长公主在上》中的内容与节奏，“长公主与侍卫之间的感情线，一集讲一个故事，比如长公主吃侍卫手中的年糕，一吃吃一集，如果真的仔细研究会发现其中的情绪是饱满的。导演用了潜在对内容的把控吸引了用户有动力追下去。”

要有情节，有情绪，有钩子，还要兼顾整体性和连续性。

短剧的核心永远是内容，相比之下，制作也显得微不足道。

2020年，汤明明开始入局短剧，接连在女性赛道上耕耘，推出了《女人的复仇》《错嫁新娘》《单亲妈妈奋斗记》等作品，平均播放量达4.5亿，公司90%的项目都可以做到盈利。

从两年做爆款的经验来看，汤明明觉得制作费用与内容水平并非是正相关的，唯一以小博大的关键点，仍然是故事本身。“你花五百万做短剧，它也只能做到在画面上有一点点竞争力，但故事才是创作的核心，我们还是应该培养编剧，洞察用户，让内容创作者更有话语权。”

短剧的制作成本在几十万至几百万不等，它的成本决定了无法用更多的钱投入到大制作中，形成震撼的光影效果，创作者只能洞察用户需求，回到故事本身，卷内容而不卷制作。

“短剧正在帮助整个内容行业进行一次创作的变革，短剧的飞速发展让整个内容行业又回归到了最本质的样子，那就是讲好一个故事、讲一个好故事。”于轲形容，如今做短剧，其难度不亚于五言绝句。

建立短剧新秩序

井喷之后，短剧乱象也越来越多。

陆添形容自己总是被投资人问到能不能保底，“我快变成银行基础利率了。”他开玩笑。

在陆添的身边，询问短剧制作的人越来越多，但他发现，大家只看到了短剧赛道的低风险与低成本，对其中的玩法，对市场的理解并不深入——大多数只想赚快钱，然后走人。

发行公司、传统电视台、视频平台等从业者都找陆添咨询过，他觉得不靠谱的偏多。

汤明明的公司更偏互联网逻辑，习惯大家白纸黑字按照规则和合同办事，但影视行业并不是如此，这里有太多的信息不透明，问报价的时候，大家不会说按需求给钱，而是“你想花多少钱，你想花多少钱我就给你做什么效果。”她很震惊，“这种谈生意的方法，对于我来说是不能接受的。”

汤明明亲眼见到一个做设计的美术，在上一个组里一天八百，到了另外一个剧组，就涨价为一千五。大量的信息不透明，反而让创作者不能专心在内容上，而是把精力用在提防互坑方面。

另一方面，制作环节无法标准化，新人导演走红涨价，下次拍摄只能重新培养人才的现象，也让汤明明头疼。

她希望行业能够尽快建立基准线，花合理的钱合作优质的团队，而不是花高价才能合作靠谱的人，“这样你钱给的比别人少，导演不愿了解用户，效率也提不起来。”

于轲也觉得，短剧是时候建立一个行业性标杆，引领大家前进。

相较于前两年的快手金剧奖，于轲更想把2022年的金剧奖打造成一个去快手化的行业奖项，制定短剧从用户端、制作端，到内容端的基准线，“我们很乐意把快手短剧当成一个带着大家制定规则的排头兵。”

站在行业的角度，短剧井喷之后会进入到工业化产品的阶段，此时需要一个基准线将内容始终稳定在一个阈值范围之内，做到有效输出，稳定回报。

“我们希望短剧从个性化的艺术品变成工业化的产品，然后在这个基准线上寻求爆款的突破。”于轲认为，行业越热，从业者越需要冷静，这样才能把短剧规模做大，行业做大，而不是仅仅用热度哄抬市场，让乱象丛生。

快手的短剧制作已经进入到工业化的生产。

一方面，快手拥有一套正规的SOP流程对项目进行评审，从业者通过SOP进行项目投递，近十个制片人会基于C端用户消费的洞察、数据预估、趋势判断等方面，为项目进行打分评估，做到公开透明，避免单一化或者一言堂判断。

另一方面，完善短剧生态的激励机制，保证好内容的持续输出。

金剧奖大会中，快手宣布升级星芒合作政策，新增激励成长PLUS和S+模式，去掉粉丝门槛，为一些没有达人资源的新入局玩家提供便利；其次，推出剧星计划-分账赛道，向100W+粉丝量级的创作者征集优质单元剧内容，提供最高保底20万的激励；对于剧星计划-流量赛道，快手将网罗全网优质单元或连续短剧项目，为单个优质项目提供最高1500万曝光奖励和3万元奖金。

而在2023年，快手还将开启“快手星芒优秀人才扶持计划”等平台政策，用千万级别的现金，亿级别的流量，为短剧赛道更多优质创作者提供支持。